【技术分享】解析Richardson的情色摄影

laoshe2016年1月6日 分享 9s comments

 

 Terry Richardson的简介：

出生于1965年的纽约，父亲是60年代美国最著名的摄影师之一，母亲是著名时装设计师Annie Lomax，5岁时父母离异，他有着一段极为复杂的童年生活。也许受到父亲遗传的关系，1989年，开始了他的摄影师生涯，他的拍摄手法以自然，即兴及熟练的技巧为主。经常拍摄孩子们、流浪汉和瘾君子们。随着Richardson的风格也逐渐成型，大胆、反叛、不受约束、诱人的欲望、强烈的性暗示，不断挑战情色摄影的尺度。这也让他的照片很快成为整个时代的宠儿。作品常年在《I-D》、《VOGUE》、《THE FACE》等前卫杂志上出现，同时也成为了GUCCI、SISLEY、ARMANI等世界名牌追逐的摄影目标。继承了Helmut Newton的衣钵，成为更前卫时尚的情色摄影大师。

 

【LAOSHE】： 我们看Terry Richardson的作品首先要搞清楚“情色”和“色情”的区别：色情是展示或描述人类身体或人类性行为的一种表现，以引起性兴奋为目的的。情色也是具有性意味的描绘，但和色情的主要差异在于情色未必是以引起官能刺激为目的（觉得犹抱琵笆半遮面更容易引起），更多通过性来表达一些概念如哲学、艺术，或借助描写与性相关的内容反映社会。嘿嘿，艺术和哲学向来是保值的，通过情色表现出来的作品自然也会更长久。ok,让我们具体的来谈谈Terry的摄影技巧。

花絮图片2

  器材和用光  

         你很难想象，terry 用傻瓜机拍摄那些时尚大片。用相机内置闪光灯正面直打，有时候会用外离闪光灯，人物靠近背景，有浓重的阴影（很适合他的情色的表达方式，粗野但不俗）。通过左右深色吸光板来勾勒轮廓，可以突显人物，有点像新闻照片。在 terry 出道之前，欧美主流时尚摄影师中还没这样干的，普遍是靠顶尖的器材+完美的用光，反差小，最终成片融入很多后期。

图片3 图片4 图片5

     性和幽默  

       别以为有这种相机就能拍出这样的照片。相机的大小其实并不重要。重点是谁来用？怎么用？硬闪是Terry的标签形式，他作品里充满了浓郁的荷尔蒙气息，拍的情色很有趣，把性和幽默结合的很好。我很喜欢他给希思莉拍摄的广告片，强调了两性之间的意识。很黄很暴力，又显得不那么粗俗。就像Terry所说的：“我只不过喜欢去探索性与人的问题，我才不会去搞什么专门让人吃惊的东西。”

图片6 图片7 图片9 图片10

 

即兴发挥 

        无法否认Terry 的摄影作品中各种性暗示。裸露的身体、暗昧的表情、挑逗的意味；但重点还是他照片里的模特,表现力惊人，充满了欲望。Terry能和模特打成一片这是很要功力的，在调动模特情绪的能力无与伦比。他的作品总能记录下最富戏剧性的瞬间。这也是Terry Richardson能超然于时尚摄影界刻板风格之外的原因所在。

  更多作品：

图片11 图片12 图片13 图片14 图片15 图片16

（碧昂斯）

图片17

（Lady Gaga）

图片18

（米兰达·可儿）

图片19

（奥巴马）

 

  Terry Richardson  

  Q：所谓的“摄影”，是以热情去捕捉生活中的影像。大多数的时尚摄影师都会找些漂漂亮亮的模特来，用最好的器材来拍些近乎完美的画面，你对此怎么看法？

  T ：我喜欢不完美，我觉得不完美才美。我希望在我镜头呈现出来的女人是真实的，而不是梦幻的。在这个时代，你得拿出许多影像去煸动和挑战群众。我觉得跟群众作对是件不错的事，这也是为什么好几年前，我会选择用傻瓜相机工作的原因之一，当时还有不少人潮笑我。常常有人跑来大惊小怪。他们常会说：“这种相机我也有。”不过，相机的大小并不重要，重点是你要怎么去用它。

 Q：为什么你不用那种庞大摄影装备，只用傻瓜相机就开拍了？

T ：嗯，因为我的视力不太好，没办法用一般的相机对焦。再说，我从来都不确定自己想拍些什么，这样拍的话可以保留一点空间，造成一种不刻意的、诡异的结构呈现方式。我发觉这样做的结果会变得非常有意思，相机本身会变成自我的延伸，能很自然地表现出一些东西。

  Q：你的作品拍得像是你跟模特儿都有一腿似的，你是怎么在摄影时营造出这种亲密感的？

   T ：嗯，我不会要求别人做我自己不愿意做的事。重点就在于你要让大家都觉得很轻松舒服，建立出彼此的信任感，让大家都开开心心的。我试着释放他们心中的表现欲。有时候连我都对他们的表现感到惊讶，而且那真是美极了。

  Q：你想，人们不喜欢你作品的原因是什么？

T ：有时候你可以对上某些人的胃口，但是你不可能永远都受到所有人欢迎。如果大家都喜欢我的作品的话，我就不会继续干这行了。这些人的存在让我觉得开心。

Q：拍照这回事，是不是引起人们厌恶反感，总比被视而不见好多了？

T ：最重要的，是要引起群众的注意。一般人翻杂志翻得很快，因此你必须创作出能吸引人们停下来看看的影像才行。对我来说，我只拍我喜欢的东西，这是非常个人的。再说，有两极化的反应最棒了，无论你是喜欢还是讨厌。任何不能这样表现的东西都是烂货，没有任何借口。平凡无奇，是这个星球上最要不得的事了。

Q： 谈谈你最喜欢的摄影作品是什么？为什么？

T： 我的自拍照，我伤心大哭的模样能启发我的灵感。

 

Q：请用坦率、有感情、有个性的字眼定义一下何谓“性感”？

T ：简单！就是有着美丽、热情、有灵性的心和灵魂。

【LAO SHE】第一次看到他的作品还是在校园的图书馆，当时很想拍摄这样的照片。问题是找这样的模特很难。要知道那个时候还没有微博微信，遇到MM主要靠口说。陆续说了好几年，悲哀的慢慢地放弃了这样的想法。倒是这几年微博上为了博眼球出来了很多私房摄影，尺度之大不亚于 Terry 的拍摄。当然思想的高度和意境还差的老远。陈冠希老师也算其中之一。虽然作品反响很大，但是缺少含而不露的幽默！

D5258CE485A2FAEAFAA89EA116

634

让我们再来比较一下这2张图，体会一下Terry 单灯拍摄的魅力：

第1张是 terry  Richardson拍摄的海报图。第2张是我拍摄的一张运动服装，2张图都是单灯拍摄，但又有很明显的不同，各位能看得出来么？

一，第1张灯光光位更低更平更正，模特离墙很近。

二，第2张灯光光位更高更俯更偏，模特离墙更远；

 这样打光各自会出现什么效果呢？

 TERRY ：直打会出现中间部位光的反射更强,阴影更窄更浓,反差更大。

LAOSHE：阴影更宽更浅，立体感会更强。

注：第1张因为人物和背景同时受光，背景颜色会更白，不用太多的后期。

laoshe

Related Posts